Pareja de láminas de moda francesa del siglo XIX, Anaïs Toudouze tricromía, Imp. Digeon Paris

Pareja de láminas de moda francesas del siglo XIX firmadas por la ilustradora parisina Anaïs Toudouze (1822-1899), impresas en tricromía por el taller Digeon de la rue Galande en París, con crédito de plancha del grabador J. Desjardins. Ambas piezas conservan su marco original a juego —madera tintada en imitación caoba/palo de rosa, passe-partout crema con orla decorativa grabada— y comparten idénticas medidas.

Ficha técnica

Autora del dibujo Anaïs Toudouze (Adèle-Anaïs Colin Toudouze, París, 1822-1899)

Crédito de plancha J. Desjardins

Impresor Imp.ie Digeon, 65 rue Galande, Paris

Técnica Cromolitografía impresa en tricromía (tres tintas superpuestas, sin coloreado manual posterior)

Datación estimada Segunda mitad del siglo XIX

Escenas Lámina 1: dos damas y una niña junto a una pajarera de jardín · Lámina 2: dos damas y una niña con sombrilla en un jardín

Marco Madera tintada imitación caoba/palo de rosa, moldura de perfil estrecho a juego en ambas piezas; passe-partout crema con orla ornamental impresa

Medidas obra 14 x 22 cm Medidas con marco 29 x 34 cm

Estado Buen estado general aparente; cristal y sistema de colgado originales conservados en ambas

Contexto histórico

Estas dos láminas pertenecen a un género muy concreto del coleccionismo editorial del XIX: la lámina de moda francesa que acompañaba mensualmente a revistas femeninas de gran tirada, hoy valorada tanto por su testimonio sobre el vestir decimonónico como por la calidad de su impresión en color, entonces una novedad técnica notable.

Anaïs Toudouze no es una firma menor dentro de ese universo: formada en el entorno de la familia Colin (su padre, Alexandre Colin, fue pintor académico), trabajó de forma continuada para cabeceras como Le Follet, el Magasin des demoiselles y La Mode Illustrée, con obra hoy catalogada en instituciones como el Victoria & Albert Museum de Londres o la New York Public Library. El pie de imprenta "Digeon, 65 rue Galande" identifica el taller parisino responsable de la estampación, un dato que ayuda a situar edición y periodo con más precisión que la sola atribución de autoría.

El color de ambas escenas se obtuvo por tricromía: un procedimiento cromolitográfico de tres tintas superpuestas sobre la misma plancha base, técnica que dominó la prensa ilustrada y de moda francesa desde mediados del XIX. Esto explica la nitidez y regularidad cromática de ambas láminas, sin las irregularidades propias del coloreado manual pieza a pieza, y las sitúa dentro de la producción semi-industrial, pero aún de raíz artesanal, característica de las cabeceras de moda de la época.

Composicionalmente, ambas escenas responden al repertorio habitual del género: grupos de dos figuras femeninas adultas acompañadas de una niña, en escenarios de jardín burgués, pensadas para mostrar simultáneamente varios modelos de vestir de temporada en un mismo cuadro narrativo.